Dos magníficas muestras se realizan en dos museos importantes suizos, en Zúrich y Basilea, con obras de artistas imprescindibles del impresionismo y modernismo. En el Kunsthaus Zúrich está Miró, Monet y Matisse: La Colección Nahmad, y en la Fundación Beyeler, en Basilea, Dalí, Magritte, Miró – Surrealismo en París. Arriba, la primera foto es en el Kunsthaus y las dos siguientes en la Fundación Beyeler. ©Liana Cisneros.
En ambas brillan dos genios españoles, el malagueño Pablo Picasso en el Kunsthaus, y el catalán Joan Miró en la Fundación Beyeler. Son únicas y han sido concebidas y desarrolladas por los propios museos. Es una excelente oportunidad para revivir una época gloriosa del arte y también para presenciar obras que no han sido mostradas públicamente en conjunto, como las de la Colección Nahmad. Ambas exposiciones son complementarias, y los artistas, aunque en su mayoría son los mismos, en el Kunsthaus están ausentes el suizo Alberto Giacometti y el español Salvador Dalí, que según los organizadores lo hicieron a propósito. Arriba, foto 1/Picasso: Femme couchée à la mèche blonde, ©Kunsthaus Zürich; 2/Miró: Peinture/"escargot, femme, fleur, étoile" (Pintura/Caracol, mujer, flor, estrella), ©Fondation Beyeler. Es emocionante, sin duda, recorrer las salas de ambas muestras, y la sensación que produce es parecida a Medianoche en París, la película de Woody Allen con la que el cineasta se rinde a la ciudad luz y a artistas como Picasso, Dalí, Henri Toulosse-Lautrec, Buñuel, y otros, que convirtieron a París en un imán del arte contemporáneo.
Kunsthaus Zúrich: Del impresionismo a los clásicos modernos
Las más de 100 obras que forman parte de la muestra, las que se podrán ver hasta el próximo 15 enero, pertenecen a la colección privada de la familia Nahmad, con sede en Mónaco, y es el resultado de un trabajo dedicado a coleccionar arte durante dos generaciones, que se inició en los años 1960 por los hermanos Joseph, Ezra y David. Arriba, foto 1/Monet: Le Palais Contarini (El palacio Contarini); 2/Kandinsky: Studie zu "Improvisation 3" (Estudio sobre la "improvisación 3"). ©Kunsthaus Zürich.
“Es la extraordinaria calidad de la colección que se hizo evidente en el montaje. Nuestra selección no es una simple recolección de flores, por el contrario, revela las preferencias distintivas por ciertas épocas, artistas y temas específicos”, sostiene Christopher Becker (a la izquierda. Foto ©Liana Cisneros), director del Kunsthaus y curador de la muestra, al justificar las razones por escoger la Colección Nahmad.El impresionismo está representado por los franceses Claude Monet, Edgar Degas, Pierre-Auguste Renoir y Toulosse-Lautrec. El cubismo de 1920 y 1930 por Picasso, Juan Gris, Fernand Léger, y Georges Braque, la abstracción por Wassily Kandinsky, Kazimir Malevich y Piet Mondrian, y el surrealismo por Giorgio Chirico, René Magritte, Yves Tanguy, Max Ernst y Miró.
Destacan los retratos de Amadeo Modigliani, que va más allá de las figuras de cuello largo. Henri Matisse deslumbra por su colorido y luminosidad. Una de las atracciones de la muestra es el Petit Pierrot aux Fleurs (Arlequín con flores) de Picasso, pieza pocas veces vista en público. Es el retrato de su hijo Paulo con el que pagó al cirujano Antoine Gosset la operación de su hijo. Arriba, foto 1/Modigliani: Paul Guillaume; 2/Matisse: Retrato au manteau bleu; 3/Picasso: Petit Pierrot aux Fleurs; 4/Ernst: Loplop. ©Kunsthaus Zürich.
Completa la exposición un grueso catálogo en color (alemán e inglés), que contiene ensayos y una entrevista con Helly Nahmad, en la que cuenta la historia de su familia y la creación de la colección.
Fundación Beyeler (Riehen, Basilea): Surrealismo en París
La ambiciosa muestra, abierta hasta el 29 de enero del año próximo, reúne obras de artistas pertenientes al surrealismo o que se asociaron a él, y se centra en las formas innovadoras de expresión que desarrollaron y usaron. En las casi 300 obras y manuscritos de 40 artistas hay pinturas, objetos y esculturas, obras en papel, fotografías, manuscritos y ediciones originales, piezas de joyería y cuatro películas. Se inicia con el precursor del surrealismo, el grecoitaliano Giorgio de Chirico, y termina en una sala dedicada a Dalí. Arriba, foto 1/Chirico: Le mauvais génie d´un roi (El mal genio de un rey); 2/Picasso: L´atelier du peintre/La fenêtre ouverte (El estudio del artista/La ventana abierta; 3/Dalí: Rêve causé par le vol d´une abeille autour d´une pomme-grenade, une seconde avant l´éveil (Sueño causado por el vuelo de una abeja alrededor de una granada, un segundo antes de despertar). ©Fondation Beyeler.“Profundamente conmovido por la experiencia de la Primera Guerra Mundial y bajo el liderazgo de su principal teórico, André Breton, el surrealismo desarrolló enfoques innovadores y dio forma a un arte que aprovechó la imaginación poética, el mundo de los sueños y el inconsciente. Sus ídolos fueron, entre otros, Sigmund Freud y muchos escritores y poetas, tales como el Marqués de Sade, Charles Baudelaire, Arthur Rimbaud, Edgar Allan Poe”, puntualizan los organizadores sobre el influyente movimiento artístico.
La espectacularidad de la obra de Miró saltan a la vista, también las esculturas y pinturas de Ernst. Miró está representado por Peinture/Le cheval de cirque, (Pintura/El caballo del circo), Ernst por La femme chancelante/La femme penchée), (La mujer vacilante/La mujer inclinada). Yves Tanguy con Los últimos días. Alberto Giacometti está presente con esculturas y bocetos en papel. Además, hay una interesante selección de fotografías de Man Ray, Raoul Ubac, Dora Maar, y Eli Lotar, como también películas de Luis Buñuel y Ray y otros. Arriba, foto 1/Miró: Peinture/Le cheval de cirque; 2/Giacometti: Femme égorgée (Mujer asesinada); 3/René Magritte: La grande guerre (La gran guerra); 4/Ray: Indestructible object (Objeto indestructible). ©Fondation Beyeler.
A la realización de la muestra han contribuido una lista extensa de instituciones internacionales, entre museos, galerías de arte, y colecciones privadas, dentro de esta última están la de André Breton y su primera esposa, Simone Collinet, y de Peggy Guggenheim, que raras veces ha salido de su sede en Venecia.
El catálogo, en alemán e inglés, ofrece una introducción al surrealismo, reproduce las obras expuestas, contiene varios ensayos y una cronología de este movimiento. La próxima para de la muestra será el Museo Real de Bellas Artes de Bruselas, Bélgica, de marzo a julio de 2012.
